Rectangle de facture
Auteur de "Stenhouse" – Interviewé le 10 septembre 2026, par J K Mullins
Bill Rectangle est le nom de plume de Michael Judge. Comme moi, Bill travaille dans l'industrie informatique et s'est également tourné vers l'auto-édition. Son premier livre, Stenhouse, raconte les souvenirs de Bill de son enfance passée à Édimbourg, en Écosse. Puisque nous avons tant en commun, je suis sûr que Bill apportera davantage, et il est le dernier auteur présenté sur The Book Hook Online.
Édimbourg est une ville magnifique et historique, régulièrement visitée par
des touristes. Mais comment est-ce de grandir là-bas ?
Édimbourg est une ville merveilleuse et cosmopolite façonnée par de nombreuses cultures,
communautés et religions. Cependant, quand on grandit dans un endroit aussi beau et
historique, il est très facile de le considérer comme acquis. Il y avait des
parcs, des musées, du sport, de la musique, des festivals, des bâtiments historiques et
des opportunités presque à notre porte, mais en tant qu'enfants, nous
les acceptions simplement comme faisant partie de la vie quotidienne.
Grandir à Stenhouse m'a également donné un fort sentiment de communauté locale.
Édimbourg pouvait ressembler à une collection de petits villages,
chacun avec son propre caractère, ses visages familiers et ses traditions, tout en
faisant partie d'une capitale beaucoup plus grande.
Ce n'est qu'après avoir visité de nombreuses autres villes et pays que j'ai
pleinement apprécié notre chance. Voyager m'a donné une perspective beaucoup plus
forte sur la beauté, l'histoire et la qualité de vie d'Édimbourg.
La ville n'est pas parfaite, mais elle reste un endroit remarquable dans lequel
grandir.
Êtes-vous resté proche de la ville ?
Oui, beaucoup. Mon père vit toujours à Édimbourg, où il est resté après que nous ayons perdu ma défunte mère contre le cancer il y a près de deux décennies,
et notre famille lui rend visite régulièrement. Nous allons et venons aussi constamment dans
la ville pour le travail, les sorties, le shopping, les commodités et le football.
Ma partenaire et moi vivons ensemble depuis 27 ans dans la région du Grand
Édimbourg, dans le West Lothian, à environ dix minutes à l'ouest de l'aéroport d'Édimbourg.
Choisir de vivre juste à l'extérieur de la ville nous a donné un bien meilleur
rapport qualité-prix lors de l'achat de notre maison, tout en gardant Édimbourg facilement
accessible.
Nous avons emménagé dans un nouveau lotissement où tout le monde était nouveau à peu près au même
moment, ce qui a contribué à créer une communauté particulièrement sympathique. Nous
aimons notre maison et y avons construit notre vie, mais Édimbourg n'a jamais
cessé de nous sembler proche.
Les liaisons de transport rendent cela possible. Nous pouvons rejoindre la ville en train
en seulement quelques arrêts, et nous utilisons souvent le tramway depuis le
parking-relais à côté de l'aéroport d'Édimbourg. Cela nous donne le meilleur des deux mondes :
une communauté forte et plus d'espace en dehors de la ville, avec
Édimbourg toujours facilement accessible.
Comment diriez-vous que la ville a changé au cours des 40 dernières années ?
Édimbourg a énormément changé. Le coût de la vie et du logement a considérablement augmenté, excluant de nombreuses personnes de la ville et encourageant le développement dans les zones environnantes. Cette croissance a créé des lieux de vie et de transit plus viables, mais elle a aussi rendu la ville plus animée, avec un trafic plus dense et une pression beaucoup plus forte sur le stationnement.
De nombreux changements ont été positifs. Les espaces publics ont reçu plus d'attention, tandis que les initiatives de mobilité active, les pistes cyclables, le réseau de tramway élargi, la zone à faibles émissions et le réaménagement du quartier St James ont changé la façon dont les gens se déplacent et vivent le centre-ville.
Saughton Park a subi l'une des transformations locales les plus frappantes. Le développement s'y est poursuivi tout au long de mon enfance, mais sa restauration ultérieure en a fait un espace communautaire magnifique et précieux pour Stenhouse et les districts environnants. Ses jardins et ses travaux horticoles ont même été présentés sur le Beechgrove de la BBC.
Le développement du skatepark de Saughton a aussi beaucoup de sens pour moi. Quand j'étais jeune skateur, nous construisions souvent nos propres rampes, et Bristo Square est devenu l'un des principaux lieux de rassemblement des skateurs d'Édimbourg. La communauté du skateboard a fait campagne pendant des années pour un parc digne de ce nom dans la ville. Livingston était le skatepark établi le plus proche pour beaucoup d'entre nous, donc voir une installation majeure finalement créée à Saughton a été une véritable réussite pour les générations futures.
La zone commerçante autour de Stenhouse Cross a également été modernisée, avec de nouveaux locaux commerciaux et des logements. Le développement apporte des installations utiles, mais il peut aussi faire disparaître des repères familiers. Il a été triste de voir disparaître d'anciens bâtiments d'églises locales à mesure que le quartier changeait, y compris le bâtiment d'origine de St Aidan's sur Stenhouse Drive et l'ancien bâtiment de l'église baptiste.
Au-delà du voisinage immédiat, des développements tels que les améliorations continues au Hillend Snowsports Centre et au Lost Shore Surf Resort à Ratho montrent à quel point la gamme d'activités sportives et de loisirs autour d'Édimbourg s'est élargie.
L'augmentation du trafic est particulièrement notable pour moi en raison de ma carrière dans l'informatique. Quand j'ai commencé à travailler en ville, je pouvais occasionnellement m'arrêter sur une ligne jaune pendant quelques minutes pendant que je courais dans le bureau d'un client pour réparer un ordinateur ou un réseau. On ne pourrait jamais s'en tirer comme ça maintenant. C'est un petit exemple, mais il montre à quel point la ville est devenue plus animée et plus strictement gérée.
L'aperçu de votre livre a indiqué que la musique a eu une grande influence sur votre enfance, et vous avez des goûts musicaux variés, mais étiez-vous doué pour danser comme Shaky ?
J'ai toujours aimé danser. Dès que des disques passaient, ma famille me demandait de me produire, bien que je n'aie jamais eu besoin de beaucoup d'encouragements. Quant à savoir si j'étais vraiment doué pour danser comme Shaky, c'est probablement aux autres de décider, mais je croyais certainement en ce que je faisais.
J'ai fait un peu de cela moi-même. Bien qu'Elvis soit l'homme principal, de nombreux fans d'Elvis ont été attirés par Shaky, dans les années 1980.
Le breakdance est devenu plus sérieux pour moi quand j'avais environ neuf ou dix ans.
Je pouvais faire du body-pop, des moulins à vent et des épingles à tête, j'ai donc atteint un
niveau assez bon pour mon âge. Je m'entraînais à la maison, lors des fêtes de famille
et partout ailleurs où j'avais assez d'espace au sol.
J'ai progressivement arrêté lorsque le boom original du breakdance a commencé à perdre
son élan général et que d'autres intérêts ont pris le dessus. L'amour de la musique et du mouvement n'a cependant jamais disparu.
La musique est restée liée à des souvenirs, des lieux et des périodes particuliers tout au long de ma vie.
Quels sont vos goûts musicaux aujourd'hui ?
Mes goûts musicaux restent larges, bien que la musique indie et électronique
en constituent probablement le centre. J'apprécie des groupes tels qu'Oasis, Kasabian et
The Stone Roses, tout en appréciant également des artistes plus anciens, dont The
Beatles et Harry Nilsson.
Électroniquement, j'adore Kraftwerk, The Chemical Brothers, Underworld,
The Orb et Orbital, ainsi que la bonne musique house, techno et
acid-house de la vieille école. Josh Wink et Fluke sont d'autres favoris. J'ai
eu la chance de voir plusieurs des artistes indie et électroniques
que j'ai mentionnés se produire en direct au fil des ans, et ces concerts et
événements ont renforcé mon lien avec la musique.
J'adore aussi les disques utilisés dans les films de crime et de gangsters stylés
qui sont devenus une partie si importante de la culture des années 1990. Les bandes sonores de
Reservoir Dogs, Pulp Fiction, Jackie Brown et GoodFellas sont
des préférées en particulier. Quentin Tarantino avait une capacité exceptionnelle à
utiliser des disques existants pour donner à ses films leur atmosphère et leur identité,
tandis que Martin Scorsese a réalisé quelque chose d'aussi mémorable avec la
musique omniprésente dans GoodFellas.
Pour moi, il n'y aura jamais qu'un seul Roi, et ce sera toujours le cas. Mais j'aime aussi les autres, y compris Roy Orbison, Johnny Cash, Shania Twain, Madonna, Meat Loaf, Bon Jovi et Whitney Houston. J'ai vu Shania, Madonna, Meat Loaf et Bon Jovi en concert.
Comme moi, vous avez une carrière dans l'informatique / l'ingénierie logicielle ;
quelle est votre opinion sur l'émergence de l'IA ?
Je travaille dans l'informatique depuis plus de 30 ans, passant de l'ingénierie
technique de première ligne et du support aux utilisateurs finaux à la gestion de l'infrastructure,
la cybersécurité, la technologie cloud, l'automatisation, le conseil
et le leadership en transformation numérique. Je suis un spécialiste des technologies Microsoft
et je détiens le statut de Microsoft Certified Professional depuis
2002, ainsi que mes certifications MCSA et MCTS. Je suis également membre professionnel du BCS – The Chartered Institute for IT.
Je me considère comme un apprenant permanent avec une approche fortement autodidacte et
pratique. Les qualifications formelles ont été importantes, mais une grande partie de mon développement
est également venue de la recherche indépendante,
de l'expérimentation et de l'application des technologies dans des environnements réels. Dans l'informatique
et l'IA, l'apprentissage ne peut pas s'arrêter une fois qu'une qualification est obtenue.
Après avoir travaillé sur un programme majeur de migration et de transformation numérique sur six ans, je considère l'IA comme la prochaine étape de la manière dont la technologie peut aider les personnes et les organisations. Depuis environ deux ans et demi, je développe et j'applique des compétences en ingénierie de prompts dans des contextes professionnels et personnels. Au travail, j'utilise l'IA pour l'automatisation, le codage, la cybersécurité, la recherche, la résolution de problèmes et les tâches de routine. Sa sortie doit toujours être vérifiée, testée et contestée par une personne ayant les connaissances appropriées.
STENHOUSE a également été une expérience personnelle d'utilisation créative de l'IA tout en gardant l'humain fermement aux commandes. Mon expérience vécue est restée la seule source de vérité. Le livre n'a pas été créé en entrant une courte invite et en demandant à l'IA d'écrire mon histoire de vie.
J'ai d'abord écrit et arrangé environ 50 000 à 60 000 mots de souvenirs dans un squelette chronologique, couvrant mon enfance la plus précoce jusqu'à la fin de mes études. J'ai ensuite développé ce que j'appelle la technique de superposition cinématographique. J'ai abordé chaque souvenir comme une peinture : en établissant l'image de base et en ajoutant progressivement de la couleur, de l'atmosphère, du mouvement et de la profondeur.
Grâce à des invites soigneusement conçues, j'ai demandé à l'IA de poser des questions de suivi structurées sur chaque souvenir. Celles-ci m'ont aidé à explorer le cadre, les détails sensoriels, les conversations dont je me souvenais, les émotions et la réflexion ultérieure. Chaque couche venait toujours de moi. L'IA a aidé à poser des questions, à organiser le matériel, à affiner le langage et à vérifier la continuité, mais elle n'a pas été autorisée à fabriquer des événements ou à décider de la signification de mes souvenirs. Le processus a produit un mémoire achevé de 80 837 mots répartis sur 69 chapitres.
Des outils assistés par l'IA ont également soutenu la préparation et la vérification des éditions brochées et Kindle, des parties du flux de travail de production audiophonique, du matériel promotionnel, du contenu de site Web, des newsletters, des médias sociaux, des scripts publicitaires, des storyboards et des concepts visuels. J'ai personnellement narré l'intégralité du livre audio et je suis resté l'auteur, l'éditeur, le vérificateur et le décideur créatif final.
J'ai l'intention d'utiliser l'IA avec soin pour de futures adaptations appropriées à l'âge, des œuvres d'art originales et du matériel visuel. À mesure que l'IA cinématographique se développe, le mémoire et le matériel que j'ai créés pourraient potentiellement devenir la base d'adaptations animées, dramatisées ou cinématographiques plus longues. L'œuvre originale et mes expériences vécues doivent rester la source faisant autorité.
Je considère donc l'IA comme un facilitateur plutôt qu'un obstacle : un autre outil dans la boîte à outils créative et professionnelle. Cependant, une gouvernance responsable doit suivre le rythme du développement. Des politiques claires sont nécessaires concernant la responsabilité, la confidentialité, la sécurité, l'exactitude, les biais, la transparence et les droits de propriété intellectuelle. Je suis fermement opposé au plagiat et à l'exploitation des œuvres ou de l'identité d'artistes établis sans consentement, reconnaissance ou traitement équitable.
J'ai écrit des articles de blog sur l'IA pour le site, et le thème général est que l'IA est une aide, et non un remplacement, pour l'humain. J'utilise
des expressions comme « l'humain est l'esprit de contrôle » et « l'autorité de conception » sur l'IA. Ces idées correspondent-elles aux vôtres ?
Oui, complètement. Les humains doivent rester l'esprit de contrôle et conserver
l'autorité de conception. Les gens doivent définir le but, établir les
limites, évaluer les risques et rester responsables du résultat final.
La qualité des données, la propriété, la sécurité, la gouvernance et la politique organisationnelle
devraient être abordées avant qu'un système d'IA ne soit déployé, et non
créées après coup en réponse à des problèmes. Les humains doivent conserver
l'autorité sur les décisions sensibles impliquant la santé, l'emploi,
la sécurité, la vie privée, les droits individuels et la propriété créative.
Artistiquement, je considère l'IA comme un outil d'habilitation, mais je suis complètement
opposé au plagiat ou à l'exploitation des voix, des ressemblances et des œuvres établies
d'artistes, d'écrivains, d'acteurs et de musiciens sans leur consentement. La protection, la licence, l'attribution et la juste reconnaissance doivent faire partie d'une politique responsable.
Je suis également préoccupé par ce que je décrirais comme de la phobie de l'IA, où
des exemples individuels sont sortis de leur contexte et présentés à des personnes
qui ne comprennent peut-être pas la technologie comme s'ils représentaient
l'ensemble du domaine. Les préoccupations légitimes ne devraient jamais être rejetées, mais le
débat doit être informé et basé sur des preuves. Nous devrions éviter à la fois l'enthousiasme aveugle et la peur exagérée.
Je crois que l'IA pourrait détenir l'une des clés de l'avenir de l'humanité,
en particulier dans les soins de santé. L'IA et l'apprentissage automatique soutiennent
l'imagerie médicale, le diagnostic, la recherche clinique, le suivi des maladies et
le développement de médicaments depuis des années. À mesure que ces systèmes progressent, ils pourraient aider
les spécialistes à identifier les maladies plus tôt et à analyser des informations médicales complexes, mais les professionnels de la santé et les patients doivent conserver
leur jugement, leur responsabilité et leur choix éclairé.
Souhaitez-vous nous parler de vos projets futurs en tant qu'auteur ?
Mes projets immédiats sont d'explorer deux adaptations de
STENHOUSE adaptées à l'âge. Le livre actuel peut résonner auprès des élèves du secondaire
matures ainsi qu'auprès des adultes, en particulier par son traitement de la pression des pairs, de l'amitié, de l'identité et des choix auxquels les jeunes sont confrontés en
grandissant.
La première adaptation serait pour les enfants de l'école primaire, suivie d'une
édition plus visuelle pour les jeunes lecteurs de P1-P2 utilisant des phrases plus courtes
et des illustrations originales. Comme le mémoire original et le matériel source
sont établis, ces adaptations semblent réalisables, bien qu'elles nécessitent toujours un jugement prudent concernant
le langage, le contenu et l'adéquation à l'âge.
Mon rôle s'étend bien au-delà de l'écriture. Via White Hat Media, je suis
également l'éditeur indépendant, le chef de projet et le responsable marketing. Je
gère personnellement les formats des livres, le site web, les campagnes, la production
de livres audio et le développement plus large du projet. J'ai narré le livre audio
complet et j'ai travaillé comme producteur créatif et animateur des films promotionnels,
des publicités et des médias visuels du projet.
J'aimerais progresser sur les adaptations vers la fin de
2026 et début 2027, mais ce sont des aspirations plutôt que des engagements fermes.
Ma carrière professionnelle en informatique et mes responsabilités familiales
restent mes priorités principales. L'écriture, l'édition et le travail multimédia
sont un projet personnel parallèle que je veux garder amusant, artistique et
expérimental. Je ne veux pas que cela devienne un autre travail régi par des
délais stricts. Parfois, la vie arrive tout simplement, et je veux la liberté de
faire une pause ou de changer de direction si nécessaire.
La réponse à STENHOUSE a suggéré une autre possibilité. De vieux
amis et des membres de ma famille se sont connectés avec enthousiasme au livre
via mes plateformes de médias sociaux. Leurs réactions m'ont incité à
me souvenir d'autres moments de la même période, qui pourraient
éventuellement devenir une collection de nouvelles se déroulant autour de Stenhouse
et d'Édimbourg dans les années 1980 et au début des années 1990.
Plus tard, j'ai l'intention d'explorer un deuxième livre complet commençant
quand j'avais environ 16 ou 17 ans. Il couvrirait mon départ de l'école, mon entrée
dans le monde du travail, mes études universitaires et la poursuite de mes études,
et enfin le début de mon premier emploi dans l'informatique.
À cet âge, mes amis et moi faisions partie de la grande génération techno
et rave d'Édimbourg. Nous n'avons pas simplement observé cette culture – nous l'avons
vécue, et nous avions l'impression d'avoir absolument secoué Édimbourg et l'Écosse.
En même temps, nous nous sentions connectés à la musique électronique, aux clubs et
à la culture jeune qui se répandaient dans tout le Royaume-Uni et en Europe.
Quand T in the Park a commencé en 1994, il est devenu plus tard l'un des
festivals les plus célébrés d'Écosse, mais il semblait presque ringard pour
notre cercle particulier à l'époque. Nous nous identifiions davantage à la
scène techno et rave underground et considérions la culture des festivals grand public
comme appartenant à un monde légèrement différent. Ce contraste montre à quel point les
jeunes se définissaient par des scènes musicales particulières.
Au fur et à mesure que la décennie avançait, l'histoire se déplacerait vers les années Britpop et
Cool Britannia. C'était une période particulièrement exaltante et mouvementée pour
moi, mes amis proches et nos cercles sociaux élargis. La musique,
la vie nocturne, les amitiés, les ambitions, les pressions et le chaos occasionnel
devraient rendre cette partie de l'histoire particulièrement énergique et
intéressante.
Plutôt que de présenter le deuxième livre comme une autobiographie entièrement factuelle,
j’envisage un hybride transparent d’étapes de vie réelles et de
récits fictifs. Cela offrirait une plus grande liberté créative tout en précisant que chaque personnage, conversation et
événement ne doit pas être interprété comme un compte rendu historique littéral. Mes
expériences réelles resteraient le fondement, mais la fiction
permettrait un récit plus fort et plus aventureux.
Je commencerai ce projet lorsque j’aurai le temps et l’espace créatif nécessaires, plutôt que de le lier à une date de publication fixe. Je
continuerai à expérimenter à travers White Hat Media et resterai ouvert à des collaborations équitables en matière de publication, d’adaptation ou de cinéma, tout en protégeant
l’indépendance, le plaisir et la liberté créative au cœur du
projet.
En savoir plus
- Vous pouvez en savoir plus sur Bill Rectangle sur son site Web White Hat Media https://www.whitehatmedia.org/
- Site Web de Judge IT Consulting https://www.judgeitconsulting.org/
- Lien d’achat universel Amazon pour Stenhouse.
- Courte vidéo Stenhouse.
- Vidéo cinématographique Stenhouse.
Lectures complémentaires
- Lisez mon livre Souvenirs d’un fan d’Elvis.
- Mon apparition dans Blue Peter en 1988.
- Mon introduction à l'histoire de l’IA.